ENTREVISTA A KRISTINA SABAITE

Entrevista a Kristina Sabaite

Las ilustraciones de Kristina Sabaite más conocida como Kristina Krize están dotadas de un aire naif delicado y bello, animales encantadores, gatos de todos los colores, chicas de cabelleras rojas como la de la misma Kristina.
A sus personajes los enmarca en universos soñados de noches luminosas y juegos de niños, en bosques coloridos y habitaciones con plantas.
Su amor por la naturaleza, las flores y los gatos estos últimos protagonistas indiscutibles de algunas de sus ilustraciones; los vemos como reyes de la casa y por supuesto como compañeros inseparables.
Kristina es ilustradora infantil, soñadora, vegana feliz y viajera del espacio; seguro que te apetece conocer a esta lituana-gallega-barcelonesa... ¡Te dejo con ella!

Cuéntame un poco sobre tus comienzos. ¿Cómo descubriste tu arte?

Ya desde una edad muy temprana he descubierto el placer de dibujar. Era una niña muy introvertida, despistada, hablaba poco y estaba un poco desconectada de todo y dibujar era ese mundo mío que nadie me podía quitar. Dibujar era mi “habitación propia”. Me gustaba leer, sobre todo libros ilustrados y dibujar. Un día me enteré que hay alguien quien ilustra los libros y que es una profesión, muy dentro de mí, pensé que sería la mejor profesión del mundo. Mis abuelos maternos, María, que era profesora de manualidades y Alfonso – físico, ayudaron a que yo tenga esos espacios míos para seguir dibujando. Mis padres trabajaban mucho y yo pasaba mucho tiempo sola o con mis abuelos. Mi abuelo me llevaba a las bibliotecas, al círculo de pintura, todas la exposiciones que había por la ciudad y creo que eso me ha ayudado a cultivar el amor hacía el arte y cosas bonitas. Me acuerdo que mi abuela me solía llevar a la casa de una amiga suya. Ella vivía en uno de esos pisos antiguos, lleno de libros y objetos de arte y esa señora tenía un álbum bonito, de hojas vacías y me decía que cada vez que yo viniera a visitarla, le tenía que dibujar algo. Enseguida noté, que dibujar también puede ser una especie de comunicación y que un adulto quería ver y tener esos dibujos míos, me hacía sentir muy feliz.  Luego he crecido y he desconectado del arte, he cursado estudios que nada tienen que ver e incluso he dejado de dibujar por largas temporadas. Hace 15 años me he mudado de Lituania  a España y un día, después de años, me he quedado sin trabajo y de repente he retomado el hábito de dibujar. Empecé a dibujar de nuevo, me gustaba lo que veía….y poco a poco me he ido convirtiendo en ilustradora.

¿Cuales eran tus sueños?

 Hace mucho tiempo uno de mis mayores sueños ha sido trabajar desde casa, poder dedicarme a la ilustración y poder vivir de ello.

¿Se han cumplido?

 Diría que va por temporadas. De momento sigo buscando la estabilidad y mi hueco en el mundo de la ilustración.

¿Cómo te definirías? 

Una persona sensible, sincera, divertida, optimista, cabezota, tímida. Soy muy introvertida, a veces demasiado.  Me encuentro muy a gusto en compañías pequeñas y disfruto mucho de la soledad.  Paso bastante tiempo en mi propio mundo, con mis libros, pinceles, mis amigos y mis “cosas”.

¿Cuál es tu manera de inspirarte? 

No creo que haya una manera especial. Es estar abierta a ver y escuchar todo lo que me rodea y la inspiración viene de cualquier lado. Hasta cosas absurdas como ver una mancha en el metro y de  allí sacar una silueta de un personaje. O ver dibujos en las gotas que se juntan en la cortina de la ducha. Me pasa mucho esto, me divierto con ello, es seguir jugando siendo adulta. Lo mejor para poder inspirarse es dejar la cabeza libre, intentar vivir de una forma más lenta y “barrer” la información que sobra, limpiar la mente del ruido innecesario. Y allí vienen las ideas. Y no crecer, ese es el secreto! Seguir siendo niña.  El mundo es muy bonito y hay inspiración y belleza en todas partes. Y luego está Pinterest, también! :)

¿Qué persona o personas te han influenciado más en tu manera de ilustrar?

 Yo diría que primero me han influenciado todas esas personas que me apoyaron para seguir dibujando. Los que me dijeron que valía para eso. Mis abuelos, mis amigos, profesores, gente desconocida. Me dieron este empujón necesario para poder crear libremente sin que me metan en alguna estructura fija. Al no cursar estudios académicos, en mi caso, he desarrollado un lenguaje mío que a veces es extraño (todavía lo estoy depurando para que no se me vaya la pinza) y un estilo propio. También me influenciaron e influencian otras artistas, su trabajo, diferente formas de ver y contar las cosas.

¿ Cuál es tu máxima ?

 Ser fiel a mi misma.

¿Cómo afrontas la aventura de un nuevo proyecto?

 Crear un nuevo proyecto es convivir con él todo ese tiempo hasta que esté finalizado. Primero me impregno con la historia e intento hacerla mía: estoy varios días y semanas intentando ver algún punto interesante que se pueda sacar de la historia, imaginar las atmósferas, los personajes, me documento y miro muchas fotos. Luego paso a bocetos. Es un proceso muy interesante y enriquecedor.

¿Cuál crees que es el secreto de tu éxito?

 Que ilustrar sea  una necesidad para mí.  Por ello dibujo mucho, creo historias, poemas, que luego le llega a la gente.

Pros y contras de tu profesión. 

Contras – la inestabilidad económica.

Pros – trabajar desde casa, una profesión perfecta para introvertidos que les permite no sacar el pie en la calle por días, no tener que compartir tu lugar de trabajo con nadie, poder cantar mientras dibujas, tener de co-worker a un gato, que cada proyecto es diferente y no hay monotonía. Muchas “pros” para mi!

¿Qué estas haciendo ahora?

 Estoy participando en dos proyectos de los que no puedo hablar. Ambos están relacionados con  mis valores personales y me apetecen mucho. Y también estoy haciendo un  libro para mi editor en Galicia. Y entre ratos doy clases a mis alumnos.

¿Cómo te planteas el futuro?

 Seguir ilustrando, con más confianza y técnica. Seguir escribiendo y ilustrar mis propios textos. Tener estabilidad económica y trabajo.

¿Qué visión crees que tiene la gente de tus ilustraciones?

 Lo que más me dicen es que mis dibujos les conmueven y produce ternura. Mi mayor público son mujeres de mediana edad y dicen que les devuelvo a la infancia y les conecto con la niña que llevan dentro.

¿Cómo tiene que ser tu espacio de trabajo ideal?

 Sin ruido, con mesa grande y al ser posible con una ventana de luz natural. Una estantería llena de libros, muchas plantas, un sofá para poder tumbarme cuando me empieza a doler la espalda y un gato (o dos).  Y con buena calefacción, por favor.

¿Tienes alguna obra favorita a la que le tengas un especial cariño?

 Tengo muchas. Hay obras que no puedo vender por el significado que tienen para mi. “The last man of Fukushima” es una de mis ilustraciones favoritas y me trajo muchas alegrías, incluso un premio.

Entrevista a Kristina Sabaite - 15 Preguntas Exprés

- Algo que ames  – Amo la belleza. La belleza según mi propio criterio de lo bello.

- Algo que odies. – Los abusadores en cualquiera de sus formas.

- Un libro.  – Comer animales, de Johnatan Sarán Foer.

- Un color.  – Verde oscuro.

- Una serie.  – Transparent.

- Una peli.  – La elegancia del erizo.

- Una ciudad.  – Estoy entre Barcelona y Oporto.

- Un animal.  – Un gato.

- Un número.  – 7.

- Una canción.  – “Little Bird” de Jose James.

- Un pintor o pintora.  – Remedios Varo.

- Un personaje histórico. – Emilie Bronte.

- Un personaje de cómic.  – Pedrito de Decur.

- Qué poder tendrías.  – Poder transformar la materia en todo lo que se me ocurra.

- Una locura inconfesable.  – Hablar con los insectos :)

Muchas gracias Verónica, por invitarme a tu “casa” a charlar un rato.

 Gracias a ti por compartir tanta belleza. 

Si te has quedado con ganas de ver más te dejo su Web y su Instagram